Jeudi 18 janvier 2007
| L’art contemporain et le décoratif ne font pas bon ménage et souvent à juste titre. Qu’est ce que l’on reproche au décoratif ? de ne s’intéresser qu’à la forme, de n’être que du pur visuel sans fond, de l’esthétique. Allant à rebours, la question que je me suis posée face à cela est : existe-t-il réellement du pur visuel, de l’esthétique dénué de fond. Et je crois qu’il n’y en a pas, toute forme a une raison d’être, un " concept ", une origine. Parfois on oublie les raisons de l’existence de cette forme, elle se dilue avec le temps. Parfois on est en désaccord avec cette raison d’être et on préfère l’oublier, la gommer d’un trait. Je me suis intéressée au plus courant des éléments décoratifs : le motif floral. Et partant de là aux tissus ( imprimés de motifs floraux ou autres). On voit là tout de suite qu’il y le mot féminin qui apparaît. Le tissu imprimé de motifs floraux est un haut lieu de la féminité et assez loin de l’art contemporain. J’ai donc cherché des liens entre les femmes, les motifs floraux et le tissu. J’ai trouvé la nature, la procréation, les cycles ( annuels de la nature, mensuels des femmes), la mise au monde et son rapport au corps et à la vie. Tous ces éléments de la nature et du corps m’ont amené à m’intéresser à la représentation anatomique du corps humain où j’ai retrouvé des dessins parfois proches des représentations florales : les poumons ressemblent à des branches d’arbres ou de buissons, certaines glandes ou les tympans des oreilles sont très florales. J’ai donc commencé à imprimer côte à côte des motifs du corps humain et des motifs floraux ; les deux se mêlent sans souci et des ponts se font naturellement entre eux. Puis j’ai imprimé uniquement des motifs du corps humain seuls sur tissu. |
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| L’utilisation du textile ( en tant que textile) dans l’art contemporain est l’apanage des femmes ; il est utilisé soit en rapport à l’intime, soit en rapport au tissage du lien social. Une de ses plus grandes représentante est Louise Bourgeois (1911) qui utilise textile, fils, tissages et araignées tisserande pour parler de l’intime. Kiki Smith (1954) qui travaille sur le corps a dessiné des fragments d’anatomie sur des vêtements. Annette Messager (1943) utilise beaucoup le textile et tous les éléments de l’univers de la féminité pour les détourner ; elle réalise, entre autres, la série « Chimères » où il est question de corps et de décors. Ghada Amer (1963) utilise broderies et tissages pour interroger sur la représentation sociale et sexuelle des femmes. Cosima von Bonin ( 1962), Tracey Emin (1963) utilisent le textile dans son rapport à l’intime. Christine et Irene Hohenbüchler utilisent le tissage, le tricot dans son rôle de tissage de lien social en réalisant des installations avec des textiles réalisés et travaillés avec d’autres. |
